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この記事は新作歌舞伎「あらしのよるに」（博多座）についてまとめています。
さしみ
舞台鑑賞だいすき さしみです。
博多座で新作歌舞伎「あらしのよるに」を観劇してきました。
「あらしのよるに」は、1994年に出版され、日本中で愛読されている、きむらゆういち作の絵本。
この絵本「あらしのよるに」を歌舞伎舞台化したものが、今回初めて博多座にやってきました！
絵本を歌舞伎にしたらどうなるの？！と興味があったものの、絵本「あらしのよるに」のストーリーは、なんとなーくのうろ覚え状態。
『中村獅童さんが主人公のオオカミ役』
『尾上松也さんがヤギ役』
そんなざっくりした前情報だけで観劇しましたが・・・
笑って、泣けて。
歌舞伎独特の見得や言いまわしもありつつ、アドリブで笑わせたり・・・
子どもから大人まで、誰もが楽しめるように作られたステキな舞台でした。
歌舞伎に詳しくなくても、絵本のストーリー知らなくても、十分に楽しめます！
ちょっと気になってるんだよな～と思っている方のために、私のレビューを書いておきます。
少しでも参考になると幸いです。
博多座11月公演新作歌舞伎「あらしのよるに」とは
あらすじ
嵐の中で出会う狼がぶと山羊めい。
“喰う” “喰われる”という関係を超えて、ひみつの友達となる二匹は･･･
嵐の夜、真っ暗闇の小屋で出会った狼のがぶと山羊のめいは、天候が回復するのを待っていました。
本来、狼は山羊が大好物。でも暗闇で相手の姿が見えないまま、二匹は楽しくおしゃべりし仲良くなります。
そして、「あらしのよるに」という言葉を合言葉に、次の日、また会うことを約束します。
翌日、明るい場所で再会したがぶとめいは互いの姿を知って驚きます。
しかし、いじめられっ子だったがぶは、めいが初めて言ってくれた「友達」と言う言葉がうれしく、二匹は友情を育てていきます。
しかし､がぶの狼仲間のぎろは､かつて､自分の片耳を食いちぎった山羊に恨みを持っていて､めいを襲います｡
がぶはめいをかばい､囚われの身となってしまいます｡
がぶを救おうとするめいでしたが､ぎろに見つかってしまいます｡
そこへ､めいを助けに山羊の仲間たちが現れ､争いの最中､山頂まで逃げたがぶとめいは､ついにぎろたちに追い詰められ―｡
（参照：博多座HP）
本来は敵同士の、狼と山羊。
捕食関係にある狼と山羊の禁じられた友情を描いたお話です。
出演者
- 中村 獅童（がぶ）
- 尾上 松也（めい）
- 中村 萬太郎（たぷ）
- 中村 米吉（みい姫）
- 市村 橘太郎（山羊のおじじ）
- 市村 竹松（はく）
- 河原崎 権十郎（がい）
- 市村 萬次郎（狼のおばば）
- 中村 錦之助（ぎろ）
主人公がぶ役の中村獅童さんは、アニメ映画版でも声優としてがぶを演じています。
新作歌舞伎「あらしのよるに」感想 ＠博多座
今回、夜の部（16時30分開演）を観にいきました。
当日の会場の様子を、感想を交えながらご紹介していきます！
開場時間
夜公演のときの開場時間は、15時45分。
15時50分ごろ着いた時には、すでに大勢のお客さんが入場していました。
早めに行って売店めぐり
なかに入ると、売店がたくさん！
博多座オリジナル商品や、公演限定グッズ、お弁当やお菓子、パンなど多数あります。
軽食を食べながら開演を待ったり、休憩時間に食べるお弁当を選んだり・・・
早めに行って、劇場内をうろうろしてみるのも楽しいですよ。
休憩中に「レストラン花幸」を利用したいときは、開演前に予約が便利です。
写真スポットで記念撮影！
①劇場内に入るまえの広場！
中村獅童さん（がぶ）と、尾上松也さん（めい）のパネルがあります。
真ん中に立って、写真を撮っている方がたくさんいました。
終演後は混み合っていたので、開演前に撮っておくのがおススメ。
②劇場内、2階席にいく階段の途中！
1階中央にある階段をのぼると・・・
がぶとめいの、パネル＆ぬいぐるみがあります。
かわいい！
1階席に座る方や、2階にエスカレーターであがると、ちょっと気づきにくいかも！
ぜひ、行った時は中央の階段をのぼってみて下さい。
上演時間・休憩
（画像参照：博多座公式HPより）
休憩は2回あります。
私が観劇した時の終演時間は、ほぼ定刻でした。
イヤホンガイドを借りて、準備万端！
イヤホンガイドとは、音声の「同時解説」で舞台の進行に合わせてあらすじ・配役・衣裳・道具・歌舞伎独特の約束事などを、タイミングよく説明してくれるアイテム。
- 使用料1台：700円
- 保証金1台：1,000円（保証金は、受信器を返却した時に返ってきます）
今回は、子どもでもわかるようなセリフで、ストーリーもわかりやすいので、イヤホンガイドなしでも十分楽しめます。
でも、衣装の工夫や踊り・動きの解説などを聴いていると「なるほど～」と思う場面がいくつもあり、イヤホンガイドを利用すると、より深く舞台を楽しむことができます。
元が絵本だからと、あなどるなかれ
「絵本をもとにした舞台だから、子ども向け？！」
なんて思って、観にいかないのはもったいない！
開演直後から、ぐわ～っと引き込まれる演出で、大人数での踊りは圧巻。
音楽も和、踊りも和、衣装も化粧も和。
なのにロックを思わせるような、なんだか不思議な感覚になりました。
歌舞伎のような、でも違うような。
新しい舞台芸術を観たような気がします。
中村獅童さんの、心やさしいオオカミの演技もユーモアたっぷり。
圧倒的に大人の観客が多いなか、アドリブもあったりしてバンバン笑いが起こっていました。
でも、時にはウルっとくる感動的な場面も。
メリハリの利いた、素晴らしい舞台でした！
家族みんなでたのしめる歌舞伎作品「あらしのよるに」
今回の公演は、4歳以上の子どもも入場可能（有料）。
歌舞伎と聞くと『おとなが観る舞台』と思ってしまいがちですが、「あらしのよるに」は子どもと一緒に楽しめます。
「歌舞伎ってよく分からなくて・・・」という方にもおすすめの作品でした！
「令和」ゆかりの地、太宰府・坂本八幡宮に行ってわかった場所や駐車場のこと
それでは、また！
さしみ（@sashimi_fuk）でした。
